说实话，在做偶像游戏这条道路上，我真的对乐元素一直持有一种敬意，佩服它一直以来的初心不改，也佩服它真的能摸准这部分用户的需求，做出来的偶像游戏是真的有东西。

还有，更佩服它愿意在这条说得上小众的道路上不论风雨如何，一直钻研。

在继“偶像梦幻祭”、“战斗吧歌姬”后，1月29日，乐元素又发布了一款新产品《V project》，仍旧是偶像题材，但又和它以往的偶像游戏，甚至当前市场上的偶像游戏，都不太一样。

什么是“沉浸式共感3D偶像游戏”？

就从《V Project》给自己的游戏标签开始吧。

“沉浸式“这个关键词，对于大部分游戏玩家而言都不陌生，从单机到端游、页游再到手游，这个关键词一直在被不断提起，同时大家也很喜欢围绕这个词去优化玩家的游戏体验。

不过有一点不一样的是，“沉浸式”这个词在游戏的大众优化方向中，其实多半是朝着“代入”这一点去努力与进化。

不管是MMO、SLG、乙游、开放世界……总之，大家都喜欢在各方面去让玩家更有代入感，让玩家仿佛置身游戏之中，“玩家”是绝对的主角。

而偶像游戏不一样，在偶像游戏里，“偶像”才是最重要的角色，偶像游戏的内容，也更多围绕各有人格魅力的偶像展开。

在过往的偶像游戏里，玩家大部分是作为类似“经纪人”的存在，游戏内的视角，也大多是以第三视角展开，玩家更多是在“阅读”偶像成长故事。

而乐元素的新作《V Project》想要的不仅仅如此，在首曝的PV与实机里，你能最明显感觉到的，就是你不像是在“阅读”故事，而是在“观看”与“体验”偶像故事。

简单来说，在过往的偶像游戏里，对于偶像的塑造大多通过文字与美术去塑造，是观看对话、是主线剧情、是文字介绍、是阅读番外故事、是一种想象……

《V Project》在它的PV与实机里，则几乎没有通过文字来塑造人物，更多的是通过人物动作细节、视角的转换、人物的生活习惯，甚至是团内的相处模式，来让你在短短几分钟内，就对人物有了一个大致认知，且十分生动具体。

先是上帝视角，让你全方位观察几位角色的服设、性格，对角色有一个初步印象，并为这款偶像游戏奠定出青春洋溢的基调。

再是通过几位偶像的第一视角，来从他们的日常生活细节中，近距离感受人物生活，丰满人物的设定。

最后则是“记录“的视角，用拍立得、合照、美食记录来呼应你前面看到的内容，也像是偶像发在社交平台上的，展示在更多不为人知时光里，被记录下来的更多精彩瞬间。

某种程度上来说，在PV里我能感受到的沉浸感，不是我作为“主控玩家”的沉浸感，更像是“偶像生活”破次元降临在身边的沉浸感，是你通过他们的眼睛去看世界的沉浸感，也就是这款游戏的另一个标签“共感”。

通过多个视角的丝滑转换，通过多面的侧写、通过各个视角的互相印证，来让玩家形成：“这个人物本来就是如此，他就该这么生活，就该喜欢这样的衣服风格。”，而不是这个角色是被塑造成这副模样的。

这是一种很微妙，但又能切实感觉到的差异，而这种差异带来的最大不同，就是这个偶像他“活”了起来，他变得更鲜活更具体，不是一句“性格活泼开朗”的描述，而是主动发起旅行计划、是笑容常挂脸上、是安静不下来的各种小动作，是最积极的记录人。

乐元素将这种“共感”体验的实现，交给了一项新技术“Touch”。在官方的解释中，这是一种记忆重现技术：人们能够通过特殊装置与屏显设备进入预先录制的情景状态，体验他人视角下的记忆与感受，以此来真正实现人与人之间的共感与共情。

对于这项技术，仅通过目前的放出的PV与实机，其实并不能感受得全面与具体，但你绝对能从PV与实机里，从这项技术的概念描述里，看到偶像游戏新一轮的变革可能。

乐元素的“偶像梦”

说实话，在偶像游戏这一块，我可以相当肯定的说，乐元素就是国内最懂偶像的游戏厂商。

先有乐元素开发的《偶像梦幻祭》系列是众多女性玩家的偶像游戏启蒙之作；其后乐元素又推出了《战斗吧歌姬》这样的3D虚拟偶像团体企划；还有在一众偶像游戏还在走平面2D小人演出的时候，《偶像梦幻祭2》的推出，其沉浸式三渲二3DMV演出同样给玩家与行业都带来了不小的冲击，至今仍是偶像游戏的顶流之一。

并且乐元素它不仅做游戏，也围绕偶像企划进行了动画、漫画、音乐、周边、线下演出等多样的内容扩展和完善。截至目前，乐元素已经以游戏为起点，成功摸索出了一个庞大的偶像企划产业发展链路。

正因如此，乐元素对偶像游戏或者说偶像这一文化产业的观察敏锐度，相当之高。

在《V Project》这个新曝光的偶像游戏上，你可以明显看到，它的画风和风格，其实更偏向K-pop偶像，而这个领域，在偶像游戏上，是相对空白的。

不同于游戏行业里，发展成熟的偶像游戏，大多是日系偶像企划，从“偶像大师”、“LoveLive！”到乐元素的“偶像梦幻祭”与“战斗吧歌姬”，在现实的环境里，K-pop偶像文化，近几年明显更为大势。

或者说，不管K-pop偶像它到底火不火，本身这个市场的空白，就注定了它的蓝海潜质。

而在这个新类型偶像游戏市场的开拓之外，如今年轻人对偶像乃至偶像游戏的需求变化，也是偶像游戏变革的重要一环。

有越来越多的偶像团体在社交平台上发布更具有生活气息的内容，从偶像的旅游Vlog、生活问答、让偶像开直播，以及K-pop圈里如今很火热的“Bubble”APP，一个可以让粉丝与偶像真人沟通乃至分享生活的软件。

你能感觉到如今的粉丝正在渴望更真实的情感联结、更具时代气息的偶像形象，以及能参与其中的、多维度的互动体验。

这些趋势，都构成了《V Project》诞生的宏观背景，而它选择的“沉浸式共感”路径，正是对这一潮流的敏锐回应与大胆尝试。

然而，这无疑是一条探索性的道路，且伴随显著的挑战。

不论是这种“共感“的多视角和爆炸细节信息量下对其开发能力与产能的高要求，还是这种沉浸式共感新模式能否让玩家的体验更进一步，获得核心群体的广泛认同，这一切都仍待《V Project》在上线后用时间去验证。

但尽管如此，我仍认为《V Project》的出现，标志着乐元素乃至整个偶像游戏品类的一次重要转向。

当偶像游戏不再满足于仅仅提供一段虚拟养成体验，或是一个简单的成长故事；而是试图构建一个基于深度理解与情感共鸣的、更为现代的偶像-粉丝关系，当它开始回应全球流行文化中，虚拟偶像日益真实化、K-pop运营模式深度沉浸化的趋势。

我很好奇《V Project》能否开启偶像游戏的下一个新时代。