“游戏目前全部的游玩潜力，几乎皆来自于自定义歌曲。”

《亡命迪斯科》（Dead as Disco）可能是本季度最令我期待的作品之一，因为它动作玩法叠加音游属性的组合，恰好与我的好球区高度重合。

如果你是动作领域的老饕，会知道这套组合拳在行业中其实不算罕见，无论是《HiFi-Rush》，还是《御姐玫瑰》，又或是《No Straight Roads》与《Metal Hellsinger》，它们都证明了将节奏感融入动作玩法中的运用，绝非画蛇添足。

这让《亡命迪斯科》即便仍处于“抢先体验”阶段，我也有理由去相信，该作绝对能呈现出足够成熟的玩法和完成度，为玩家提供一场影视听全方位都在线的豪华动作盛宴。

而在我的初印象里，本会不自觉地将《亡命迪斯科》往动作门类去靠拢，是因为之前的融合类作品，大多都遵循着动作为主、节奏为辅的流程编排。比如用踩节拍的机制去润色玩家的操作空间，提升动作玩法的维度表现。

但在正式体验后，我却发现《亡命迪斯科》与刚刚提到的作品，都有着微妙的不同——比起动作玩法融合了音律节奏属性，它更像是一款保留了动作风味的音乐节奏作品。

某种角度来讲，这是一款将音乐放在主导地位的作品。在这里，能否与节拍严丝合缝，不仅决定着玩家分数的高低、连招伤害的倍率，更会与动作派生的分支、敌人的攻击欲望，乃至场景地形的变幻，都息息相关。

这让我不得不暂时放下过往积累的游戏经验，重新去接纳它截然不同的游戏观感。

倒不是说《亡命迪斯科》不够动作，而是在它高度强调节奏律动的游戏氛围中，除了指令输入的实机需要对齐拍子，角色的打击反馈音效更是被作为音乐的鼓点重拍。

以往的融合类作品中，哪怕玩家完全不踩拍子，也只会失去得分倍率或伤害倍率，游戏仍可以按照动作类作品的逻辑来完整运作。但在《亡命迪斯科》中，踩错拍子还会造成反馈音效与场景音效在伴奏中打架的不和谐感，就像是你五音不全的哥们在KTV里鬼哭狼嚎，这会从观感上造成HIT判定滞后或提前，操作不连贯的消极观感。

比起COMBO的完成度，《亡命迪斯科》的流程体验会更着重于对齐节拍。为此，放弃部分连段的完整展开，或是在连段间穿插嘲讽动作来延续心流，也成为了它与同类作品最鲜明的不同。

听到这里，部分读者可能会立刻想到在《节奏地牢》中的坐牢时光。但先别急，《亡命迪斯科》对节奏的使用也没有严苛到锱铢必较，它还是对操作进行了一定程度上的自洽优化。

比如游戏中大部分的连段，可能都只需要一个按键，像是反击键自动派生反击连段、终结键自动派生终结连段、组合键直接派生处决连段……在这些COMBO演出中，玩家完全不需要后续的指令输入，只需要在第一个指令输入时注意对齐节拍，即可获得与音乐鼓点相衬的完美演出。

得益于此，游戏可以通过检测BPM的方式，来自动对齐招式打击的反馈音效与场景音乐的鼓点，将HIT判定与背景音乐完美融合。

这意味着，《亡命迪斯科》完全没有动作游戏与生俱来的门槛壁垒，玩家只需要在合适的时机输入指令，就能实现想象中的一切。显然，这是一柄双刃剑。

我的意思是，这种设计虽然利好于游戏表现与上手门槛，却也让游戏的玩法倾向了无限的QTE。在这款游戏的关卡中，玩家可以不去主动进行进攻，闲置状态就去嘲讽跳舞，一切战斗的开端，都可以通过敌人的攻击来触发反击QTE进行。

比起主动按下攻击键随时可能引发的不和谐音色，能依赖BPM检测运作的反击与闪避，会更出色的贯彻游戏主旨。

《亡命迪斯科》无疑是表现力上乘的作品，但高度强调节奏的属性，也让它成为核心向动作受众口中的“红绿灯”游戏。如果你也吐槽过《阿修罗之怒》，《亡命迪斯科》在底层逻辑上与其也不遑多让。

而游戏开发者当然也不能坐视玩家如此横行霸道，滥用反击指令将游戏降格为QTE地狱。为此，开发者的做法是加入大量的地形、弹幕交互，迫使玩家减少自动演出的频率，让玩家能主动出击并辗转腾挪，将一系列功能指令全部应用。

老实说，我不太喜欢这种被弹幕赶着跑的动作游戏体验，但它也确实让玩家走出了以守代攻的舒适区。

但也不需要太过消极，因为《亡命迪斯科》的影视听表现力，完全可以弥补一切遗憾。

必须承认的是，《亡命迪斯科》有着哪怕作为K-POP组合出道主打曲都毫不过誉的优秀音乐素质，每一场战斗都像是完美的电影式音乐MV演出。这些贯彻游戏核心噱头的内容，会让玩家明确感受到自己想要从《亡命迪斯科》中获得的一切正反馈。

毕竟，你来这里的初衷并不是追求“忍龙”“鬼泣”式的华丽高速战斗，而是在一款强调音乐律动的节奏游戏中，凑巧发现它还有着动作标签。

而当玩家经过1234……无数次BOSS的阶段性变化，终于击败BOSS后，则会获得一项可以扭转此前游戏观感的特殊技能。比如在击败饶舌歌手后，玩家可以获得招架反击；击败吉他手后，可以获得远程招式与强化追击派生。

在获得了各式各样的特殊招式后，游戏终于摆脱了严格依照QTE运行的底层逻辑，玩家也得到了能通过不同手段来处理敌人招式的丰富维度，这让游戏的动作地位得到了一定程度的提升，平衡了节奏属性与动作玩法间的比重。

可当你获得了各种强化，正跃跃欲试于后续的挑战时，会发现作为节奏游戏的《亡命迪斯科》，不仅融合了动作游戏的优点，还继承了动作游戏某方面的短板——如果你仅仅是想要体验游戏的主线关卡，游戏的体量可能仅支持90分钟到120分钟。若是再算上支线收集，满打满算也不会超过10个小时，这十分动作游戏。

这让《亡命迪斯科》将全部的重复游玩动力，都放在了自定义歌曲上——能引入外部音乐，并通过BPM检测来完美运作，也成了《亡命迪斯科》目前最具价值的重复可玩内容。

而当你开始游玩自定义内容后，就会发现不是每首好听的音乐，都适合于动作玩法中播放——如若音乐的BPM过低，还会影响到角色性能的发挥，这让你不得不重新审视，哪些音乐会更适合酣畅淋漓的战斗。

这一点，也让《亡命迪斯科》更倾向于节奏游戏的属性，一展无遗。

不过，体量与游戏时长的不足倒都可以用“抢先体验”阶段来自圆其说，而游戏本身扎实的素质与上乘的表现力，则是其短板所无法掩盖的高光点。

这让《亡命迪斯科》比起谨慎观望，更适合作为一次不错的投资。如若游戏后续的更新内容都能与当下的关卡质量看齐，或是着重于开发玩家工坊的潜力，以及补足游戏当前引导内容的不足，都可以让它成为一款不输于同赛道任何游戏的佳作。

所以，这会让你想起一个俗到不能再俗的词，我也会将其放在文章的最后来作为收尾——未来可期。