如果说
这些薄如蝉翼的纸张
不是真纸而是白瓷
你敢相信吗?

▲cr:咕噜的旅行日记
如果说
这一身晶莹又轻薄的纱衣
不是真纱而是瓷器
你又敢相信吗?

▲cr:人民日报
没错,曾经印象里
易碎又厚重的“瓶瓶罐罐”
如今一转身
竟成为如此栩栩如生的雕像
逼真到什么程度?
连细节处的褶皱和纤维肌理
都可谓是“以假乱真”

▲cr:梦物如颜
单单瞧这质感
恐怕就算拿出真纱摆在一起
一时间内也难以分出
到底哪个是纱哪个是瓷


▲cr:Doyoki
连头发丝儿都做到了根根分明
柔顺得令人流下羡慕的泪水(不说是谁的)

▲cr:梦物如颜
如果不是亲眼所见
又怎么敢相信这些看似不可能的作品
既不是AI作图,也不是3D打印
而是如假包换的中国手艺
前不久在国博举办的「德化白瓷展」
刚一开幕便引发了热潮
央视、人民日报、共青团纷纷
化身为“小粉丝”疯狂打call
都直接高达1553W
真有这么神奇?
眼见为实
美到窒息的中国白
要说国博这一回
是一点都没有藏着掖着
直接放出大招
样样作品都令人叹为观止
狠狠惊艳了一番

▲cr:动脉影
所谓“一抹凝脂如玉”
且看如此纤尘不染的气质
说是嫦娥下凡不为过吧

▲cr:GXL
诗云“窈窕无双颜如玉”
从此这句诗在脑海里有了画面

▲cr:妞一扭

▲cr:GXL
古代文人那放荡不羁的Feel
拿捏得死死的

▲cr:艺宝妈妈
光从缝隙间穿过碎成一点一点
形成斑驳的光影
这一part堪称是细节控的福利


▲cr:满大人
别看论国内知名度
德化白瓷远不如景德镇青花瓷
但在国外尤其是欧洲
已经有一千多年历史的德化白瓷
可是毫无疑问的“顶流”
有句话“有一种白名为中国白”
指的正是德化白瓷


▲瓷花(cr:我是遗产君)
哪怕是最朴素的瓷花
亦是淡雅却不凡
需要55道工序、耗时144个小时
先是捏出花瓣雏形、用主刀慢压细抹
花瓣或舒卷、或绽放
巧妙拼合出层次错落的立体感
再经1380°C高温烧制而成


与现代元素结合
魅力依然势不可挡
致敬义无反顾冲在一线的最美逆行者

▲cr:Charlottezi
过去两年的感动都凝聚在这一刻

▲cr:Charlottezi
婀娜的孔雀舞者

▲cr:GXL
文艺范儿的少女
仿佛风一吹裙摆就会轻轻扬起

▲cr:苋菜与忍冬
“活”起来的中国手艺
德化白瓷的走红
其实并不是在意料之外
不知何时起
我们的传统文化和手艺
不再是教科书里那些古板的“教条”
而是重新焕发了魅力和活力
用“垃圾”还原古风首饰
“化腐朽为神奇”
这句话用于博主@雁鸿Aimee完全不夸张
方便面桶、易拉罐、坚果壳…
这些日常生活里看起来毫无用处的垃圾
一经雁鸿上手
就变成了精妙绝伦的唐代首饰

灵巧又秀美的苗族头饰

英姿飒爽的黄金盔甲

当然这可不是什么天马行空的魔法
而是神乎其技的传统工艺
比如用鹅毛代替翠羽通过仿点翠工艺
仿制《如懿传》中价值过万的钿子、耳环和护甲

用易拉罐通过掐丝工艺
低成本复刻《甄嬛传》中华妃珠光宝气的头冠

还有采用花丝镶嵌工艺
制作出了珠宝级的杨贵妃唐风头饰

花丝镶嵌工艺起源于春秋战国时期
有着上千年的悠久历史
花丝选用金、银、铜为原料
采用掐、填、攒、焊、编织、堆垒等技法
将金属丝一点一点地进行造型和焊接

接着将焊接完的头饰进行泡酸
洗去高温留下的痕迹
再是打磨、镀金
方可呈现出媲美黄金的金色头饰
最后是镶嵌头饰所需的珍珠和玛瑙


在雁鸿身上
网友们不仅折服于出神入化的传统手艺
也看见了匠人对于手艺的专注
短短几分钟的视频
却需要耗费上百个小时、甚至是上百天的心血
简单的一个步骤重复成百上千次
如此循环往复才有视频最后的惊鸿一现


▲运用缠花工艺制作的宋代珠冠
用“木头”不费胶水造足球
鲁班锁、鲁班凳
历史传奇里的神奇玩意儿
竟然都被这位66岁的老大爷“复活”了
不费一根钉子、一滴胶水、一颗螺丝
一块普通的木头便可“能屈能伸”
既可以打开当小板凳用
又可以当睡觉用的枕头(就是有点硌人)

至于原理也不必多说
榫卯可是凝聚了古人上千年的智慧
连当代最受孩子欢迎的小玩具
通通都能造出来
比如前段时间风靡一时的小猪佩奇
只见@阿木爷爷 照着佩奇的模样锯出造型
不依靠电池就能咔咔走起来

会自动行走的“机器”人

牛气十足的“消防车”

车速一百八十迈的三轮车(夸张手法)

最匪夷所思的当属
榫卯足球
32块木片之间两两拼合
每一个卡槽都做到了严丝合缝
甚至是足球表面的弧度都把握得刚刚好
几乎没有任何误差


凭借过硬的手艺和有趣的创意
阿木爷爷火出了国门
随便一条油管视频都有几百万的播放量
而阿木爷爷的故事
就像一个活生生的例子告诉我们
古老的传统手艺
远比现在所展现的拥有更多的魅力

用“竹子”制作动漫手办
提起竹编
大家的第一反应会是什么
斗笠、竹篮还是凉席
同样都是竹子
可有人却直接编出了鸟巢体育馆


尤其通上电的那一刻着实给人看呆了
现在的竹子还能这么玩?

远在迪拜的未来博物馆照样“搬”回家

甚至是天上的月亮都能“摘”下来

作为源远流长的传统手艺
竹编器具曾是家家户户的必需品
古人还把竹编应用于都江堰的水利工程上
为防洪起了不可小觑的力量
眼见着这门传统手艺正逐渐没落
@修竹大叔 便开始探索
将传统手艺和流行文化结合的新方式
比如呆萌的可达鸭

害羞的邦尼兔

90后的童年玩伴哆啦A梦

只见一根根竹子穿插间雏形便有了


起初修竹大叔的视频
只是想记录自己的编织过程
结果出乎意料的是
每条视频里都涌现了大量的年轻人
被这门古老的手艺所吸引
于是他有了不同的想法
“把竹编的过程分享给更多人
让大家能学习并见证竹编的发展”

用“折纸”复刻上古神兽
折千纸鹤估计是大家的童年必修课
但你是否见过这样的千纸鹤?


作为千纸鹤的大佬级玩家
@fffzr 的作品
可谓是名副其实的千纸鹤
每次创作都会耗费千张纸、耗时上百个小时
仅仅是设计就至少要花费一周
更别说剪裁、雕刻、上色等繁琐的工序

何况fffzr是重度细节控
纸鹤层层叠叠的羽毛都是拿着镊子
一片一片仔仔细细地粘上去
费肝的同时也费眼睛

即便如此
fffzr也是甘之如饴
自大一开始他就对传统文化抱有兴趣
他做的每一只千纸鹤都取自于
《山海经》和古籍中的记载
连纸鹤的名字都古韵十足
比如「爻钺」
灵感是《山海经》里的驳
据描述是“状如白马,锯牙,食虎豹”


源自《山海经·南山经》的「赤鱬」
“其状如鱼而人面,其音如鸳鸯,食之不疥”



在fffzr眼里纸鹤不只是简单的作品
也是幻化出翅膀的的自己
带着美好的希望和祝福穿梭于世界
或许正因如此
fffzr透过千纸鹤讲述的中国故事
才能被广大网友喜爱


史铁生曾有一句话是
“传统,也许不该把它理解为源,而应该理解为流”
所谓传承手艺,守护文化
不能停留在口号上
盲目地因循守旧或是固步自封
而是要让传统手艺“活”在当下,长出新的生命力
真正地融入当下的生活
不再是无人问津的传统老手艺
这样的话
属于传统手艺的“未来”才不会太远
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